L'âge d'or de la haute couture - l'histoire de 1947-1957 ans

l'âge d'or de la haute couture Il est dit que la longueur des jupes - un indicateur précis de la situation économique. Cela est particulièrement vrai était pendant la Seconde Guerre mondiale, lorsque le tissu, comme beaucoup d'autres produits de base étaient déficients et vendu sur les cartes, et est devenu vêtements à la mode coupe de coût. Bien après la guerre se faisaient encore sentir ses effets, avait déjà tenté de surprendre le mode et l'avance - le designer français Christian Dior a créé en 1947 par New Look - une image dans laquelle la magnifique jupe cheville et corsetée Fashion Corset: nouvelle déclaration de l'ère victorienne tour de taille est un signe de prospérité.

Vieilles photos des commerçants du marché de Paris attaquent modèles parce qu'ils sont trop beaux vêtements - telle extravagance était rebelle dans les jours lorsque la carte n'a pas encore été abolie, et les autorités britanniques ont interdit les déchets excessive.

Kate Moss a montré la frivolité de façon caractéristique à la cérémonie d'ouverture de l'exposition "L'âge d'or de la haute couture" au Victoria and Albert Museum de Londres - elle a accidentellement cassé sa robe vintage de soirée Les robes du soir: comment mettre en valeur leur individualité par Dior.

Heureusement, le musée de mieux se soucient de leur étonnante collection de robes. L'objectif de l'exposition - de 1947-1957 tenues de Paris et Londres, dont certains ont été spécialement mis à l'exposition.

Il lui ces raretés comme un manteau bleu de Givenchy en 1957 - la même usé Audrey Hepburn dans le film "Funny Face", ou version rouge costume étonnant Zemire de Dior (1954) - jupe moelleux à l'étage, son corsage et la veste, qui se trouve à Paris sous-sol.

Sont présentés et sont de beaux exemples de l'art en tant que concepteur de robe de soirée en taffetas de Balenciaga (environ 1955), qui ressemble à une robe victorienne, et la robe d'organza de soie par Pierre Balmain avec des plumes et de strass.

Choix de vêtements est grande - sur une costumes quotidiens strictes à cocktail et "grandes" robes de soirée. Cependant, avec la simplification des conventions sociales frontières floues. Beaucoup de ces vêtements incroyables commandés par un certain triomphe - brillantes réceptions, premières - et peut-être porté qu'une seule fois. Ces robes de soirée avec des jupes et des corsages moelleuses soulignent la forme rappelle une princesse et exsudent glamour Glamour - le charme de mauvais goût Comme le casino de Monte-Carlo.

Pour mettre une robe, je devais mettre des sous-vêtements spécial minceur de la taille et remonter les seins - et des échantillons de lin sont également présentés dans l'exposition.

Vous pouvez aussi voir la subtilité du travail des maîtres - de voir l'intérieur de la robe, des fragments de tissus, des documents d'archives sur la façon de créer la haute couture.

Les maisons de mode comme Dior, Balenciaga, Givenchy, Balmain et à Paris, Norman Hartnell et Hardy Amies à Londres, a créé l'un des modèles d'affaires les plus prospères du XXe siècle, grâce à la mode, de la publicité et des licences. Fashion design jalousement gardée parce que la copie était aussi une entreprise prospère - mais toute personne qui a esquissé lors d'un défilé de mode, impitoyablement expulsé.

Bien que la mode change, l'industrie reste le même, et juste le style qui crée la haute couture, la mode infiltre dans la masse de tous les jours. A Paris, l'industrie de la mode a servi non seulement la raison de la fierté d'après-guerre, mais aussi de créer des centaines d'emplois. Pour la même raison, le gouvernement britannique bientôt annulé leurs interdictions, en particulier lorsque les membres de la famille royale ont commencé à porter un nouveau style féminin.

Londres maisons de haute couture sont magnifiquement coupées et belles robes de soirée. L'exposition est décoré vêtements de la Reine et la princesse Margaret de designers britanniques. Une courte exposition de robes contemporaines de la collection de Dior, qui au début du XXIe siècle, rappelle le nouveau look.