"Méfiez-vous de la voiture", "Opération Y», «Ironie du sort, ou profiter de votre salle de bain", "Le Bras Diamond", "Messieurs de la Fortune" - à la fois une grande signification pour le public national, ces et de nombreux autres noms de films de comédie soviétiques. Nous pouvons les en revue de nombreuses fois, ils sont partie intégrante de notre vie, nous sommes devenus une partie intégrante de celui-ci. Lorsque cela se produit avec l'art, cela signifie qu'ils ne sont pas seulement un succès, ils aimaient vraiment. Alors, quel est le secret de la réussite phénoménale des meilleures comédies soviétiques?

Tout d'abord, ne pas oublier le fait que ces films et donc sont les meilleurs exemples de la comédie soviétique qui les ont créés des gens incroyablement talentueux. Qu'il suffise de mentionner les noms de deux classiques du cinéma national, Leonid Gaidai et Riazanov, pour voir à quel point le niveau élevé était la chose la plus importante dans un film - diriger. Bien sûr, les gens talentueux de la profession d'administrateur est, à notre époque, il est indéniable. Mais ils sont devenus beaucoup moins (pour diverses raisons), et les gens créatifs, au moins en termes de la prochaine talent pour les classiques, il n'y a aucune trace. Déjà sur la partie de l'écriture de la comédie et de diriger sans équivoque.

Ensuite, vous avez besoin de dire un bon mot dans l'adresse de la censure politique dure qui a prévalu dans notre culture en général et le cinéma en particulier, tout comme l'âge d'or de la comédie soviétique, à partir du milieu des années 1960 à début des années 1980. Oui, la censure est essentiellement un phénomène négatif, mais dans certaines circonstances, il possède quelques caractéristiques positives. Dans les conditions d'administration de censure idéologique et écrivains soviétiques ont dû mobiliser toutes ses forces pour livrer sa promesse au public à travers les deuxième, troisième, quatrième significations, grâce subtile, mais des indices, à travers des images visuelles et ainsi de suite lire. Pour le public rendu compte que les auteurs ont voulu dire qu'il riait avec enthousiasme, ou à travers des larmes sur le fait de ce qui enthousiasme ou de rire à travers les larmes auteurs eu vraiment essayer et utiliser la quasi-totalité de son potentiel artistique.

Rappelons, par exemple, la célèbre chanson "Il n'y a pas de mauvais temps" du film légendaire "Bureau Romance" - en fait tout à fait un effort d'imagination et de la logique de comprendre qu'il est nécessaire de remplacer le mot «nature» au mot «Dieu» et obtenir assez distincte «religieuse propagande ", dans la langue de l'alors réunions du parti. Et maintenant il est prononcé aucune censure, afin que les gens pas trop talentueux avoir la liberté de tourner des films trop talentueux et harceler leur public et avoir un peuple vraiment talentueux pas de raisons et des incitations pour une tension créative.

En outre, pour ne pas mentionner le fait que la comédie soviétique était particulier au plus haut niveau de la distribution. Non pas que les rôles majeurs ou mineurs, et même sur le rôle occasionnel de artistes exceptionnels invités et grande - il peut être une longue liste, de Vladimir Basov à Borislav Brondukova. Acteur de talent et il est maintenant disparu, mais la plupart d'entre eux depuis l'enfance, sa jeunesse, "écrasés" leurs visages et leurs âmes dans la série, ils obtiennent l'habitude de travailler en timbres (sinon impossible dans les conditions de prise de vue cinquante épisodes de six mois). Et puis voici la estampillé son masque, qui n'a rien à voir avec cette personnalité unique et individuel, effectué dans le film et en même comédie. Mais la personnalité de l'acteur dans une comédie, ses différences avec les autres, parfois beaucoup plus important que dans le drame.

Il ya aussi le concept de l'environnement culturel, sans laquelle bien comprendre le phénomène de comédies soviétiques FAIL .  Ils ont été créés dans les conditions de l'unité de l'environnement culturel, qui est perçu par tous ceux comédie avec des blagues, des règlements, des situations et des contextes .  Ces blagues sont comprises par tous et acceptées par tous la même chose, parce que tout est dans une seule tradition culturelle .  Maintenant, une seule tradition culturelle et de l'espace culturel commun est pas .  La séparation a été non seulement par l'âge, quoi d'autre peut comprendre - mais après tout, parmi les mêmes jeunes, il existe différents et parfois opposés groupes culturels, allant de la «jeunesse dorée» à «goths" .  Par conséquent, la vieille comédie possèdent pratiquement impossible dans les conditions modernes de la ligne - l'humour polyvalent .  Relativement parlant, il n'y avait aucun danger de cette chose vraiment drôle ne comprennent pas, et certains banal, il est seulement nécessaire pour les épisodes de problème technique, érigé au rang de génie trouve .

Pour ce qui précède, il ne semble pas grogne sénile dans l'esprit de "Oh, nos années d'herbe était plus verte, le ciel plus bleu, le soleil chaud, le pain coûte 20 cents, et Sophia Loren regarda, imaginez il est encore meilleur qu'il ne l'est maintenant», l'auteur a décidé de faire appel à un jeune génération .  En effet, l'auteur appartient encore à ceux "né en URSS", qui est très jeune, mais l'âge déjà consciente eu encore le temps d'absorber la comédie soviétique classique comme une partie intégrante de leur culture personnelle .  Pendant ce temps, très intéressant de connaître l'avis que ce qui était bon films comiques soviétiques de ceux pour qui la fonction et les mamans et les papas, et de nombreux autres parents en matière d'éducation de film déjà effectuées sont venus nous à travers l'océan à la cassette VHS Arnold Schwarzenegger, Bruce Willis et Jean-Claude Van Damme .  Il a été fait une sorte de sondage sociologique chez les jeunes amis de l'auteur .  Et les résultats de cette enquête était que la plupart des «répondants», nouvellement créé, a déclaré que le principal avantage des meilleures comédies soviétiques était qu'ils manquaient complètement agression .

Et en fait, si l'on compare les comédies soviétiques à des comédies modernes, que ce soit des films nationaux ou étrangers, prises au cours des 15 dernières années, il semble que le premier vraiment aucune agression .  Aussi curieux que bobine de film d'une nouvelle ère, et l'humour est basé sur l'agression .  Les comédies soviétiques ne sont pas des blagues qui serait basée sur l'humiliation d'un homme par un autre, et cette humiliation constitueraient une occasion pour le plaisir et les autres spectateur .  Les comédies soviétiques étaient pas agressivement blagues vulgaires, quels sujets seraient toujours fluctué dans une zone délimitée genoux et la ceinture (alors que maintenant nous voyons qu'il est une humeur agressive et intrusive comme poshiba) .  Les comédies soviétiques ont été très, très peu soi-disant "humour noir" et où ils sont encore présents, il était au point et toujours réussie .  Mais maintenant, le nombre de "l'humour noir" est un signe de bonnes manières, des blagues et des situations comiques dans un style similaire sont portés partout et la comédie "noir", il est donc considéré comme plus drôle .  Telles sont les différences entre la comédie soviétique de comédie moderne, et, bien sûr, ces différences peuvent et doivent être considérés comme les points forts des vieux films et raison importante pour leur succès .

Alexander Babitski